style="text-indent:2em;">老铁们，大家好，相信还有很多朋友对于照片概括线条怎么弄好看和一张好的照片在拍摄时需要怎样合理利用构图的相关问题不太懂，没关系，今天就由我来为大家分享分享照片概括线条怎么弄好看以及一张好的照片在拍摄时需要怎样合理利用构图的问题，文章篇幅可能偏长，希望可以帮助到大家，下面一起来看看吧！
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油画线条应该怎么画
油画线条应该怎么画？油画不同于其他材质，它是以油作为绘画媒介来创作的，所以油画创作中，不同种类的油的使用尤为关键，使用顺序也直接影响画面，“肥压瘦”是油画中不变的定律，就是说始终用油多色厚的画层压下面油少色薄的画层。油画创作中想要画出细腻的线条，首先要确保下面一层画层干透了，不然颜色会泛上来混合在一起，不仅颜色变脏不通透，线条也画不细腻，会和下面的颜色混合起来形成更粗颜色更脏的线条，所以让下面一层颜色晾干，在确保上面一层颜色比下面的颜料厚，这样就可以画出细腻的线条。油画中切记不能一直使用松节油，全程画完都用松节油干后会有画面开裂的情况，松节油也就是稀释剂，用来稀释颜料和洗笔用，里面油的含量很少，所以都用在第一层，上面慢慢再使用调色油，如亚麻油、罂粟油等等，这是油画正确的使用油的顺序，这直接影响画面的干燥程度，油多色厚的画层压住了油少色薄的画层，所以颜色不会一直泛上来和新的笔触混合，这样才能画出漂亮美观的线条状。还有一点切记不要过早使用上光油，上光油的使用要在油画创作结束后的半年以上使用，不然会毁了整幅画，上光油起到隔绝空气和湿气，更能保护画面，使油画保存更久的时间。总之，就是等画层晾干，再用比下一层更厚的颜料，油更多的笔触去画线条，可以画出非常干净漂亮的线条。
速写怎么解决线条流畅问题
画速写线条的方法技巧如下：
1、流畅：“行云流水”
在画线条特别是长线条时可以分两段或三段去画，在停顿处，笔尖压迫保持画线的力度或停在纸上，别凌空，两眼要继续观察模特儿，做到心中有数之后再将线条往下延伸，有了这种意识后，很快就能让线条如“行云流水”一般肯定，流畅的线条能够增强画面的表现力，生动性和绘画性。
2、力度：“入木三分”（实线、轮廓线）
一根线的肯定与否，在力度上有很大讲究，恰如“入木三分”这句成语，画时必须以一种沉稳的巧力去控制，而且在同一根线里尽量少出现力度的变化，线与线之间可通过理性的分析进行变化。
3、疏密：疏可跑马、密不透风，长线概括与短线组合
外轮廓的线条很重要，直接能够体现出画面的生动趣味，所以线条一定要有疏密变化，所谓的“疏”指的是对长线的概括运用，而“密”指的则是对短线的组合调整。
4、虚实包含多种
线条的虚实包含多种，运用哪一种作画为个人习惯的体现。
①比如近实远虚能表达出画面的远近空间关系；
②骨骼比肌肉实；
③外轮廓线比内结构线实；
④关键衣褶处比次要衣褶处实
⑤装饰线与其他线也有虚实对比，虚调子可暗示出空间的体积及远近等，大家应该积极总结，养成习惯。
画速写的线讲究长短结合，很多线虽然表面上看是一根线，但它和有可能是分为几段画出来的，如此画中模特衣服边缘线就分成了三段，有短有长、对比明显，使得线条更加生动。
5、方圆：直与弧
画速写时的线条要讲究方圆变化，但这里的“方”不能理解为方形，而是不圆滑的线段；“圆”也不是圆形，而是被段落所约束的弧线，段落可以简单地理解为直线，画出来的线条就会有方圆对比，画面的绘画味道也会更强，长线基本上时弧线，而短线有时方线，有时是弧线。
初学者如何能练习好绘画线条
想要画出好看的线条，关键还是要对线条究竟在画面中起什么作用有一个深度的理解。
首先我们要知道线条存在的意义是什么。
线条不简简单单是两个点的连接，在一幅画中，线条不是独立存在的，不是单纯的线条，线条也是块面的一种体现，这时候，我们就要分清楚，线条和面的关系。
你一定见过许多速写大神，他们单纯的用线勾勒出完美立体的人物速写。
是不是感觉一看就会，一画就废？？？
看着图上流畅灵动的线条，轻松又愉快，而你画出来却是这样的一团乱麻，笔触不连贯，停顿过于明显。
一、画出好的线条，我们首先得建立块面意识
线条不是独立存在的，是为面服务的。所以要把线条当成面来画，注意虚实，贴合于物体结构。
二、熟练地运用好我们的绘画工具，也可以塑造出不同的线条效果。
以我们常见的铅笔为例，
绘画铅笔的常规硬度分为6H到8B之间，除此之外还有12B，14B重铅来配合使用。
如何选择硬度则是根据你的画面需求决定的，我们可以根据线条的虚实成度来决定用多大硬度的铅笔，越软的铅笔，画出来的线条越重越粗，也就比较适合表现力较强，黑白关系突出的画面。
想要画出好看漂亮的线条有几个要点需要注意：
三、用笔要肯定
线条最重要的是呈现出来的视觉感受是连贯的流畅的，而不是断断续续的或者经常有画错修改的痕迹，这是影响绘画线条的致命点；
所以，在画一条线的时候，要胸有成竹，眼睛做好足够的观察，在画纸上做好预判，如果实在无法把握一笔画好，可以用硬一点的铅笔轻轻地做一个定位，一气呵成，既轻松，又要五脏俱全。
比如B号区域的铅笔通常比较软，且粗，那么在绘画的过程中很容易磨出一个侧锋，在线条的表现手法中，侧锋的表现方式也能够兼顾到线面，起到线面结合的作用。
干净利索的画面才是赏心悦目的，切记画面的线条不要涂涂改改，多次覆盖，这样会极大地影响画面的观感，干脆利落的线条，才有干净的画面。
四、排线的技巧
线条讲究整齐有序，间隔相等，切记不要长短不一，相等的线条组合起来就会形成块面，所以对于铅笔硬度的选择和排线的方式决定了这个面能否表达准确，最重要的是，能否确定黑白灰关系。
画出好的线条排线，最好的方法就是多练。
我在上学时就常在书本上画着玩，用着签字笔，圆珠笔，甚至是钢笔，涂涂画画，当你慢慢的发现你能很好的把握线条的厚度深浅，间隔紧凑有序，你会言不由衷的有一种自豪感，同时，你熟练地掌握这些工具后，对于铅笔来说，也就更好掌握了。
简单来说，就是手的控制，绘画的终极要点，还是锻炼手部的肌肉记忆，形成惯性。
五、结构意识
画好线条，最重要还是训练好结构意识。
无论是线条也好，还是块面也好，都是围绕着结构去画的，无论是多么奔放的表现，凌乱的线条，只要遵循结构，也会是一幅完整的画卷，可以看下面的大佬的作品
一目了然，表现力有了，同时也很具象，线条流畅也很不错，
所以，结构！结构！结构！重要的事情说三遍，没有结构，就是乱画，同学们，这一点一定要记住。
千万不能为了表现而表现，为了画线条而作画，线条永远是手段，而手段是去迎合画面结构的。
多看一些线条大师的作品，相信你也会对线条的运用有更多的理解。
怎么样，看了这么多，是不是明白了线条是怎么一回事。
那么从现在开始制定计划，手腕转动起来，想要画出好看的线条，就是要千锤百炼，
现在画不好不要紧，从临摹做起，一点一滴的积累，最终才能产生质变。
以上这些干货，抓紧吸收吧。
一张好的照片在拍摄时需要怎样合理利用构图
说到构图，你需要遵守的第一要义就是——简洁。一张构图零乱的照片绝对无法吸引观赏着的眼光，无论你的中心点多么有趣、颜色多么绚丽、光影如何优美。
在一幅画面中，你要表现的重点是什么？你需要决定的是你的拍摄主体到底是哪一个？
除了选择一个相对简洁的背景外，有时候采用垂直构图远远好于水平构图，这样你就能够将无关的元素摒弃在画面之外。那么果断地改用垂直构图吧，是不是主体更突出了？
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画面均衡
均衡是获得良好构图的另一个重要原则。无论在大自然、建筑中还是绘画作品中，均衡的结构都能在视觉上产生形式美感。
千万不要不认为均衡就是对称，对称的照片常常给人沉闷感，而均衡绝不会在视觉上引起不适。要达到均衡这一境界需要让画面中的形状、颜色和明暗区域互相补充与呼应。
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黄金分割
大家一定也发现了，如果将被摄主体安排于画面的中心，画面将给人静止的感觉，并且有时候会显得呆板，试着将被摄主体安排在偏离画面中心的地方，你会发现效果大大改进了。
我们到底该将主体安排在画面的什么地方呢？这个时候就要用到黄金分割法了。前面我们也知道了，黄金分割点是最容易引起人注意并且让画面有动感的点，那么我们就将主体放在画面的黄金分割点上吧。在四个黄金分割点上，具体将主体置于哪个点取决于主体本身的形态和你的意图。
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寻找线条
为什么有的照片遵循了以上构图原则，但它只是“美则美矣”，却还是不够打动你？也许是因为这些照片忽视了“线条”这个重要的词。可以在构图中寻找对角线或者放射线，让画面更具动感。
好了，关于照片概括线条怎么弄好看和一张好的照片在拍摄时需要怎样合理利用构图的问题到这里结束啦，希望可以解决您的问题哈！
