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请问大学哪所院校美术专业最好,就业前景好
2020年艺考生总人数为117万,而美术生又是艺术生的主力,约占总人数的60%。作为美术生,在校考和高考时,有很多专业可以选择。
艺术学理论类:艺术史论、艺术管理(T)
戏剧与影视学类:戏剧影视美术设计、动画、影视摄影与制作(T)
美术学类:美术学、绘画、雕塑、摄影、中国画(T)、漫画(T)、文物保护与修复(T)、跨媒体艺术(TK)、实验艺术(TK)
设计学类:视觉传达设计、环境设计、产品设计、服装与服饰设计、数字媒体艺术、公共艺术、工艺美术、艺术设计学、艺术与科技(T)、新媒体艺术(T)、包装设计(T)、陶瓷艺术设计(TK)
注1:T表示特设专业,针对不同高校办学特色,或适应近年来人才培养特殊需求设置的专业。K表示国家控制布点专业,此类专业性强、但市场的人才需求不高,需要国家控制学生数量的专业。
注2:部分高校按照美术学类、设计学类大类进行录取,进校后大二开始专业分流,选专业的依据一般是【大一平时成绩+考生志愿】。
专业选择太多,也让人犯“选择困难症”。
虽说在备考阶段你只需巩固基本功,提升自己的艺术修养。
到了大学,美术专业有详细方向的划分。一旦选择不当,或许会导致你今后的职业生涯与自己的梦想大相径庭。
今天,就给大家推荐美术生最吃香的五大专业。
数字媒体艺术
就业强劲/前景广阔
麦可思研究院在2018年公布的《2017届本科专业就业率前50位》中,艺术类专业只有数字媒体艺术专业上榜,排名第11位。不仅打破了大家对艺术生的固有看法,也为大家选择专业指明了方向。
该专业为设计学一级学科下属专业,属于美术类专业,也有极少数传媒类高校的数字媒体艺术归为传媒类专业。
专业简介/了解详情
专业概念:数字媒体艺术指使用各种数字、信息技术制作的各种形式的艺术作品,表现形式包括:信息艺术设计、数字影视艺术、电脑动画、虚拟现实、网络艺术、电子游戏、影视广告、网络游戏、移动媒体、数字音频、CG图像、UI交互设计等。
培养方向:数字媒体艺术专业培养德智体美全面发展,具有综合的理论知识,良好的艺术素养,较强的数字媒体艺术设计能力、信息科技与艺术的整合能力以及结合信息产业和社会需求探寻新的解决方案的具有创新、创意能力的复合型人才。注重提高学生的人文素质并深入挖掘其艺术潜能,致力于在艺术与数字化技术的交叉领域培养具有国际视野和创新意识的人才的专业。
就业前景:数字媒体艺术算是近十年才在国内兴起的一个比较新的专业,它涵盖面很大,与现在国内短缺的影视广告、CG插画、动画设计、甚至三维设计的人才,都可以直接挂钩。因为大多数技术都是设计领域的前沿,所以就业前景是非常好的。
就业方向:学生毕业或就业去向包括高端设计公司、传媒公司(含文化企业宣传、策划、管理)、媒体、出版、影视等部门;公务员也是数字媒体艺术毕业生就业的热门方向;还有一部分人进入高校艺术院系从事教学工作,总体来讲,就业层次比较高。
数字媒体艺术实力强校
中国传媒大学、北京电影学院、浙江传媒学院、中国戏曲学院、上海戏剧学院等影视类院校,九大美院,山东工艺美术学院、南京艺术学院、北京师范大学、北京航空航天大学、北京邮电大学、中国人民大学、北京交通大学、北京科技大学、苏州大学、江南大学、东华大学、北京服装学院、上海视觉艺术学院等。
视觉传达设计
不只是“平面设计”
视觉传达设计最早起源于“平面设计”或称“印刷美术设计”,目前,数字技术已经渗透到视觉传达设计的各个领域,多媒体技术手段对艺术与设计的影响和参与也越来越深。
简而言之视觉传达设计是通过视觉媒介传达给观众的设计。它是“给人看的设计,告知的设计”。视觉传达一般归纳为:“谁”、“把什么”、“向谁传达”、“效果、影响如何”四个程序。在我们的生活中视觉传达设计所涉及到的领域有很多,如电视、电影、建筑物、造型艺术、各类设计产品,以及各种图标、舞台、文字设计等。在专业学习过程中,学生将学习设计基础、品牌设计、广告设计、包装设计、编排设计等。
目前,在我国高等院校中开设视觉传达设计专业的有637所。各个高校在培养特色和课程设置上也会有不同侧重,有的侧重于媒体;有的偏向于平面;有的细分了多个专业方向。
视觉传达设计属于艺术类专业,一般参加全国艺术类提前批次录取,很多报考设计类相关专业的学生除了要参加艺术类的省统考外,还要参加招生院校组织的校考。另外,很多院校在简章中也写明了专业对身体的要求,如一些院校设计类专业要求考生身体健康,符合《普通高等学校招生体检工作指导意见》,无色盲、色弱。
产业发展空间大
视觉传达设计全国普通高校毕业生规模在700—800人,2016年全国本科生就业率在80%—85%。
不少从业人员表示,这是一个实践性很强的专业,表现力和创造性是非常重要的。视觉传达设计在就业方向上主要可以分为三大块:一是二维平面设计,例如,标志设计、插图设计、海报设计等;二是三维立体设计,展示设计、包装设计等;三维设计,例如,舞台设计、影视广告设计等。
毕业生可以在广告公司、设计公司、企业策划设计公司等设计部门担任平面设计、装饰设计、效果图设计等工作;可在出版机构、报社、杂志社等媒体、相关设计类企业的设计部门从事美术编辑、摄影、刊物设计、装帧设计等工作;还可在电视台、影视制作公司、媒体与传播类公司,从事影视制作、企业形象宣传片、视频拍摄、影视编辑等工作;也可在相关高等院校或教育机构,从事设计、设计管理、艺术教学等工作。
推荐院校:清华大学美术学院、山东工艺美术学院、广州美术学院、中国美术学院、中央美术学院、北京印刷学院、南京艺术学院、中国传媒大学、江南大学、东华大学、上海视觉艺术学院、同济大学、武汉理工大学、湖北工业大学等。
环境设计
就业市场广阔/待遇高
随着行业细分,环境设计也拓展到全方位、多范围的设计领域,就业市场广阔,且待遇较高。
仅以装饰行业为例,国家统计局公布数据显示,2011年全国装饰装修行业实现产值13785亿元,2012年实现产值16636亿元,年增17%以上。装饰行业是目前最具有潜力的朝阳产业之一,未来30—50年都将处于一个高速上升的阶段。
通过本专业的系统学习,学生将具备较为扎实的自然科学和人文科学基础,掌握环境设计专业知识与技能,了解环境设计规范,拥有较高的文化修养和艺术素质,拓宽国际化视野,具备较强的综合设计能力与实践应用能力,能够从事建筑设计、城市规划设计、景观设计、园林设计、室内设计等领域的工作。
推荐院校:广州美术学院,清华大学美术学院、厦门大学、江南大学、中央美术学院、中国美术学院、北京林业大学、天津大学、东南大学、同济大学、重庆大学、大连理工大学、北京工业大学、武汉理工大学、华中科技大学、上海交通大学、西安建筑大学、四川大学、中国地质大学(武汉)等。
产品设计
技术与艺术的结合
产品设计是把一种计划、规划设想、问题解决的方法,通过具体的载体表达出来的一种创造性活动过程。在这个过程中,通过多种元素如线条、符号、数字、色彩等方式的组合把产品的形状以平面或立体的形式展现出来。
在专业学习过程中,学生将学习设计素描、设计色彩、平面构成、立体构成、计算机辅助设计、思维与创意、设计概论、表现技法等。由于产品设计涉及到社会生活的方方面面,各校的课程设置根据培养方向和教学特点也有所不同:有的偏重于家居装饰,有的偏重于纺织,有的偏重于陶瓷,有的侧重于公共设施设计,有的侧重于工业产品的外观。考生可具体查看开设该专业院校的课程设置。
据统计,目前,全国本科阶段开设产品设计专业的院校有340余所。有的院校产品设计专业侧重于工业产品及外观,如电子产品、机械产品的设计;有的侧重于家居环境,如家具装饰、公共设施设计等;有的则偏重于珠宝首饰设计、手工艺、染织、家纺、陶瓷工艺品的设计。
报考艺术类专业需按照艺术类专业相关要求,取得省统考合格证,有的还需要参加各学校组织的校考。注意了解所报院校对专业是否有特殊的规定,如身体条件、文化课成绩、录取方式等要求。
各行各业都需要产品设计人才
产品设计全国普通高校毕业生规模在50人以下,2016年全国本科生就业率在85%—90%。
产品设计专业就业有一定的特殊性,它的就业与所依托的产品行业背景密切相关。产品设计师可以延伸到各个设计领域当中去,当然在不同的行业,不同的公司就业也会有一定的差异。
现在,许多企业已意识到设计的重要性。今天的文化、艺术、食品、汽车、手机、电脑市场中,各企业越来越关注设计问题,谁的设计有创新能取胜,谁就能赢得市场。各行各业对设计人才的需求日渐凸显。学习产品设计的毕业生可从事的工作很多:如可以在互联网、手机、电子、纺织、机械、仪器仪表、等行业从事产品开发设计、展示设计、交互设计等工作;也可从事产品开发相关的媒体、印刷、包装、广告、营销等研究与管理工作;还可在高校从事教学、科研、产品研究以及顾问等工作。
业内人士表示,设计能力、绘画基础、创造能力、规划能力、逻辑思维能力等都是产品设计人才必须具备的素质。设计能力和图画是设计师的语言,虽然现在用计算机、模型、绘制工具等方法可以更全面地表达设计师的构思,但纸笔作画仍是最简单、直接、快速的方法。同时,缜密的思维能够提升产品的严谨性,创造能力和创新思维能开拓新产品和新的市场格局。
推荐院校:清华大学美术学院、江南大学、中央美术学院、东华大学、北京工业大学、大连工业大学、浙江理工大学、北京服装学院、武汉理工大学、南京艺术学院、东南大学、重庆大学、山东大学、西北工业大学、西南交通大学、广东工业大学、西安理工大学、湖北工业大学、中国地质大学(北京)、中国地质大学(武汉)、中南林业科技大学、南京林业大学等。
动画专业
就业难不是整体现象
动画专业属于艺术学中的戏剧与影视学类,是一种综合艺术门类。它是集合了绘画、漫画、电影、数字媒体、摄影、音乐、文学等众多艺术门类于一身的艺术表现形式。
在专业学习过程中,学生将学习动画基础知识和动画技法,学习剧作、分镜、视听语言等专业知识,掌握相关动画制作软件,能够进行完整的动画短片设计制作。动画专业可以大致分为动画编导、动画设计、数字动画等专业方向。
据统计,到目前为止开设动画专业的本科高校数量接近350所。全国一共1100多所本科高校,也就是说,超过三分之一的本科院校开设了这一专业。
一般来说,动画专业的专业考试包括素描、速写、色彩、命题创作、面试等,分别考核学生的人物造型、美术功底、构思及设计能力、审美能力、想象力和知识面等。有些高校还要求考生展示自己在美术、文学、计算机等方面的才艺、作品或相关证书。考生可详细阅读所在省份当年艺术类专业招生工作实施办法及院校简章。
涉及领域广泛
动画专业全国普通高校毕业生规模在20000—22000人,2014年全国本科生就业率在70%—75%,2015年就业率为75%—80%,2016年为85%—90%,出现了逐年上升趋势。
从2000年开始,国家发布了一系列优惠政策鼓励本土动漫产业发展,2006年起动画产业得到国家的大力扶持呈井喷式增长。而动画行业缺少三类人才。一是缺少高端原创人才,二是缺少管理人才,三是缺少经营人才。市场对将创意“产业化”及“市场化”的经营人才非常欢迎。
《2014年全球及中国动漫行业研究报告》显示,2013年中国动漫行业产值突破900亿元,同比增长约21.0%,学生从事的工作主要集中在:动画公司、游戏、电影、电视、广告制作、影视包装等行业。在未来文化交叉融合的趋势下,动画专业的毕业生势必可以在其他领域得到更广泛的发展。如在教育、建筑、设计、航天、医学等行业从事动画虚拟演示、特技效果制作等工作。
推荐院校:北京电影学院、中国传媒大学、中国美术学院、吉林动画学院、浙江传媒学院、西安美术学院、南京艺术学院、东南大学、南京师范大学、上海大学、中央美术学院、陕西科技大学等。
行行出状元
设计类专业由于应用广泛,就业面广,就业需求量大,总体都是不错的选择。其实不管你选择什么专业,只要你真心热爱,并且愿意付出,那这对你来说就是最好的专业。
我如何考中央美院附中
央美附中收外地学生,学费是每年8000。考语数外三科,专业课素描考人头像,色彩是水粉静物,速写画三个人,还有一个创作,就没有了。除此之外就是工艺美院的附中,和徐悲鸿高中。这两个都比央美附中好考。附中与一般的高中不同,是四年制学校,毕业后可以直接工作,相当于中专水平,对专业课抓的比其他学校紧,因此考上央美的希望也会很大。
朱传奇素描头像好,但色彩画得怎么样。没见有视频和相关作品
朱传奇第一次考央美的时候,色彩单科第一,相当强悍啊,只是他的素描太出名了,让人遗忘了他的色彩,而且色彩的视频和图片都非常少
中央美术学院2021年校考初试各专业考什么内容你会怎么画
中央美术学院2021年本科招生线上初试(考试)于2月27-28日开考,共进行了12个专业17场考试。
首日进行了“艺术设计”“美术学”“艺术史论”“城市艺术设计”“艺术学理论”5个专业6场考试。
次日进行了“中国画”“书法学”“造型艺术”“实验艺术”“艺术品保护与修复”“艺术与设计管理”“建筑学”7个专业11场考试。
造型艺术科目:综合绘画题目:《再出发》解析:“再出发”的语境很宽泛,它表现的是作为社会主体的人,积极面对生活的状态。(考题要求两个人物以上)。2020年,面对突如其来的新冠疫情,我们迎难而上,共克时艰;2020年,全面建成小康社会取得伟大历史性成就,决战脱贫攻坚取得决定性胜利。2021年,中国共产党百年华诞。百年征程波澜壮阔,百年初心历久弥坚。站在“两个一百年”的历史交汇点,全面建设社会主义现代化国家新征程即将开启,每一位中华儿女都要重新启航,为时代、为国家、为集体、为个体做出自己的贡献。考题“再出发”基于上述时代语境。
中国画科目:专业创作题目:《志愿者》解析:一、在越来越多的大型活动中,“志愿者”是备受关注的群体。面对突如其来的新冠肺炎疫情,“志愿者”更是树立了良好的时代形象,体现了集体主义精神和甘为社会做奉献的优良品德。以绘画的方式表现“志愿者”,可以让考生表达对时代和人类命运的关注,考察考生对现实生活的体察能力以及艺术表现的敏锐和真情的表露。二、分别采用素描纸和宣纸进行创作,以不同的材料考查考生的基础造型能力和对于中国画专业的理解及掌握能力。在有限的时间里,具有一定压力负荷的创作能力考查,是中国画学院的教学方向进一步强调专业创作能力培养的体现,是注重考生发挥个人潜能和提高学生艺术品质的努力和举措。
书法学科目:书法创作1题目:树似新亭岸,沙如龙尾湾。犹言吟溟浦,应有落帆归。——庾信·望渭水科目:书法创作2题目:胸怀千秋伟业恰是百年风华解析:中央美术学院中国画学院书法学本科专业初试设定为行草书与正书(楷、隶、篆书,任选一体)创作。正书创作着重对考生汉字基础结构表现能力的考查,行草书创作着重对考生快速、熟练、准确驾驭毛笔展现汉字之美的能力进行考查。多种书体与篆刻的综合表现能力兼及中国画与书法史论、古典诗词等学习,体现出中央美术学院书法专业结构特色与专业的高要求,同时也为进一步深入书画印创作与研究做好专业基础准备。
实验艺术科目:书法题目:锄禾日当午,汗滴禾下土。谁知盘中餐,粒粒皆辛苦。解析:今年实验艺术学院最大的变化是有书法考试。实验艺术学院向来把传统文化艺术资源的当代转换视为重要的教学目标和任务。对多样化的中国传统文化的学习在实验艺术学院的课程中始终占有重要地位,《传统语言转换》《基于文字的艺术》等一批课程都要求学生具备一定的书法素养。但这还不是最重要的,重要的是,我们认为书法作为中国传统艺术中的精华,与中国文化精神、中国哲学思想有着深刻的联系。同时,书法又对手头的技巧与敏感、视觉的均衡和美感、空间和动态的把握等诸多方面提出极高的要求。很大程度上,书法是在绘画造型能力之外,考察一个人的艺术素养和艺术敏感性的极好手段。在更深刻的意义上,书法是一个人自我关照和自我理解的重要方式。我们经常说“字如其人”,因此,我们认为,书法学习应成为我们造型能力基础和艺术人格修养的重要内核。实验艺术学院致力于培养具有探索精神,能够面对现代人的精神状况和当代问题具有创造性艺术家,而我们认为,只有基于对中国传统文化的深刻理解,才可能胜任这一面向未来探索的使命。
艺术品保护与修复科目:综合绘画题目:《瑰宝》解析:艺术品保护与修复是中央美术学院新的学科增长点,也是中国高等美术院校首次开设的新学科和新专业,帮助学生系统地了解文化遗产和艺术品保护与修复。本次的考试命题《瑰宝》,正是对考生的文化素养和学术关注的测试,学养与绘画能力在这类命题中能得以充分显现。
艺术设计科目:综合设计基础题目:《画出你的大脑世界》解析:体验是人类把握和占有生命的方式。人们对世界样貌的感知,与每一个人的时代经历、思维方式、对事物的理解和领会程度息息相关。在充满变局的时代,“画出你的大脑世界”,既可以是对客观世界的再现,也可以是对主观世界的建构。考题拓宽了考生表达的自由度,目的是充分展示考生的个人思考能力和价值观。以“权重”作为方法论,重点考核考生画面的创造性、组织性和逻辑性。
建筑学科目:造型基础题目:《三联画:抗疫笔记》解析:考题的主题和内容重点反映这一特殊时期我们面对重大疫情所表现出的集体行为、个人观察以及自身感受。采取三联画形式,目的是以三个维度扩展单一画面的构图局限,通过三个部分各自独立又具内在关联的自主组织,实现时间、空间、事件三重叙述的最大化疆域。
①以网络媒体信息为主的公共热点事件、现场。(考查考生对社会群体性活动的关注态度,以多人群、大场景为主)②以个人角度出发的事件、行为、状态描绘(考查考生从个体出发在大时代背景下的反应、境遇、思考状态)(以单个人半身像、特写为主)③给出一个具体的空间地点,对应出个人遭遇或大事件的发生地。(以空间场域描绘为主)
科目:设计基础题目:《叠石》解析:今年的设计基础考题“叠石”在往年立体构成范式的基础上,注重考查考生对历史文本的解读和阐释,形成个人思考并进行相应空间表达的能力。空间设计不仅是抽象的几何构成,空间与形态、空间与人、空间与环境的关系都是重要的考量因素。由此形成由浅入深的三个具体考点如下:1.能否通过塑造形体与空间、结构与材料来表现出设计意图,并进行适度表达。2.能否在抽象空间中代入人的因素,积极思考空间与人的相互关系。3.是否具备解读、转译、重构等综合设计意识,在人工与自然的关系、建构与材料的关系等方面展示出自己独特的思考。以上也成为本次题目考核的主要衡量标准。我们希望通过这样的考题,选拔关注空间与历史、空间与自然、空间与人的关系,并具备一定的观察、理解和表达能力的学生。
城市艺术设计科目:手绘表达题目:《混维表达》解析:手绘表达注重考查学生的创意逻辑,想象力以及手绘表现力。虽然现代技术不断进步,设计工具日新月异,但手绘依然是人类最原始最亲切最自然的沟通手段。手绘表达能力是城市设计学院三大设计学部的学生都需要具备的一种基本能力,艺术城市设计学部的公共艺术与环境设计专业要求学生具备艺术想象力,创意城市设计学部的产品设计与工艺美术专业需要学生具备较高创意素养,文化城市设计学部的动画、绘本、交互与游戏、电影与视觉特效等专业都需学生具备较强的造型能力。因此题目中既包含需要学生想象力释放的微生物元素以及类似产品结构表现的显微镜元素,又涵盖了海洋动物这一需要学生有较强的手绘造型能力的元素。通过《混维表达》主题,考查学生整体画面组织、视觉秩序把握的综合手绘表现能力。
美术学科目:美术鉴赏题目:考试材料(略)解析:“思辨”与“写作”与前几年相比,今年美术学专业考生的构成发生变化。考生须先参加并通过各省美术专业联考,已具备一定的造型基础和美术知识。考核方向也就随之调整,不侧重知识性考查,而侧重关注考生的思辨能力和写作能力。第一题要求考生辩证地思考艺术家与艺术作品的关系,第二题则涉及艺术家个人创作和他人创作的关系。两道考题相当于两篇专业小“论文”,从作文的命题、命意、论述及行文等方面,综合考查学生的人文素养。
艺术史论科目:基础写作题目:考试材料(略)解析:“原文、原著与真情”今年“艺术史论”专业第一次招生。考虑到本专业学生不同于参加各省美术联考的美术学考生的特点,我们设定了从一般文科方向,从“原文、原著与真情”,也就是世界视野、传统文化和审美经验三个方面,来考查“艺术史论”专业学生的“基础”能力。第一题考查学生对外文原文的阅读理解能力,并在此基础上进行相应图像表达和文字写作;第二题考查学生对于中国文化原著的阅读和理解,更注重对于原著文脉、逻辑的还原和辨析;第三题考查学生对不同门类艺术作品的审美经验,鼓励学生在真情实感基础上,进行一定程度的理性思辨。考试材料由试题提供,学生不须事先准备;全部考题不预设标准答案,鼓励学生独抒己见。
艺术学理论科目:专业基础题目:《百年巨变:从传统走向现代》
科目:综合素质考核题目:关于《百年巨变:从传统走向现代》的演说解析:艺术学理论今年的考题与往年相比增加了一定难度,一是没有给出相应的美术鉴赏作品图片,二是需要考生凭借记忆画出自己所列大师作品的小构图,以及基于四开考试纸设计版面。思维导图的构建考查学生对于美术史知识的理解和逻辑能力,文章撰写的写作能力。今年第一次要求报考该专业必须通过各省联考,意味着获得校考资格的考生都有一定的绘画基础,因此画小构图和设计版面也是对考生在美术鉴赏基础之外的绘画和设计基础的更高要求。另外,10分钟主题演讲也考核考生的语言表达、逻辑构建、仪表姿态等全面素质。中国进入新发展阶段,高质量发展需要素质全面的人才储备,从今年的考试可以看到艺术管理与教育学院选拔人才的新要求和新举措。
艺术与设计管理科目:专业基础题目:《美育周报》美术鉴赏副刊
科目:综合素质考核题目:“出版人谈美育”专题演说解析:今年中法学院的专业基础考试以美育为主题,以高中美术鉴赏基础知识为主要内容,测试考生对于美术史知识的分类、图像记忆和解析能力,同时通过虚拟报纸主编的身份,考核同学们对于美术史知识的编辑、设计和综合素养。考生在考试中不仅要画出小构图还要设计排版,手绘图文并茂的报纸。在综合素质考核中,以“出版人谈美育”进行主题演讲,展现考生的语言表达、逻辑思维等综合能力。这是作为中法艺术与设计管理学院未来学生基本功的要求:能写会画,能文能武。
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