style="text-indent:2em;">很多朋友对于如何讲述一部优秀的电影作品和电影宣传怎么弄好看点不太懂，今天就由小编来为大家分享，希望可以帮助到大家，下面一起来看看吧！
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如何评价一部电影的艺术性
如何评价一部电影的艺术性？
我认为在不能忽略电影本身娱乐性的前提下，领略其内在的精神层次的内涵。也就是注重电影的娱乐性和文化内涵。实际上，我们应该抛弃用纯艺术的观念去看待电影的传统做法。要认识到，电影自诞生起便是一门大众化的视听文化形式，同时也是一项工业生产。作为一项特殊的生产形式，首先应满足人们的审美娱乐的需要。
比如美国人在电影发展的早期就已经清楚地看到了这一点，所以，他们把电影定义为娱乐，并通过经营这种娱乐行业，来获得商业上的利润。
毫无疑问，美国电影作为大众文化典范，一方面是为了获利而向大批消费公众销售的娱乐产品，另一方面由于制作资金的充足也形成了电影文化的良性循环发展。应该承认美国电影为大众文化的发展与提高做出了贡献，它的这种旺盛的生命力及其不断的发展是有其内在的规律性首先，美国电影充分认识到了电影的娱乐性本质，并采取各种方式和技术手段去张扬电影的娱乐性的。
例如，电影《复仇者联盟》就是一部娱乐性极强的电影作品。影片中强大的破坏力，无疑给予观众强大的视觉刺激效果，场面豪华，尤其是沁润在影片始终的幽默对话，甚至在生死危机的关头，这种冷幽默，让早已捏了一把汗的观众终于可以放松下心情。它的故事情节丰富加上高科技、高投入和商业化的运作方式，靠娱乐性方面的优势争取到了大部分观众。
但是，一部好的电影作品仅仅依靠娱乐性是没有多少价值可言的，更不会被观众所铭记。如同鸡肋，食之无味，弃之可惜，观赏之后
做电影视频怎么才能让推荐量多一些
首先你得喜欢电影，热爱电影，热爱中国电影，对对于导演的拍摄手法、剪辑手法，导演的风格都了解。讲电影的大概内容;讲电影的经典片段；讲电影和别的电影的区别；讲电影的优点和不足；讲电影的惊喜点；讲电影最吸引你的是什么，以引起大家共鸣；讲电影的演员演技；讲电影的配音；讲电影的音乐。虽然我国电影还不如国外电影工业强大，但我们仍有我们的经典！
如何做好电影影评呢
感谢悟空邀请，下面是我对您这个问题的一些看法，希望能够帮助到题主，同时，不足之处也希望各位能够不吝赐教。
作为影视领域的创作者，书写影评是基本的要求。我前两天在自己的微头条上专门去做了一个书写影评的技巧总结。如果需要的话，可以观看我的微头条，大家也可以相互学习，交流。
下面，我还是给题主简要介绍一下写影评时采用的一些技巧。
深入探究影片的名字一部电影，名字就像是这部作品的灵魂，优秀的影视作品往往能让观众从名字当中看出一些端倪，并且让我们还未观看影片就开始引发我们的思考。
例如，《疯狂的外星人》这部作品，我们在看到名字时一定心中浮现两个关键点：外星人，疯狂。所以，我们在做影评时，务必紧紧围绕着这些关键点展开，这样更加有助于我们成功的切题。
分析导演风格一部电影的灵魂主要由导演赋予的，因此，导演的风格很大程度上会对其作品造成深刻的影响。因此，我们有必要先分析演员风格。
例如，张艺谋导演的作品《影》，我们在做影评的时候，必须考虑张艺谋导演的风格，张艺谋的作品必然会让我们看到我们中国经典的传统元素。因此，我们在看这部作品时，就能理解为什么这部作品看上去就像一幅水墨画了。
深入理解影片主题、演员演技我们在分析了影片的名字以及导演的风格之后，肯定对影片的主题有了初步的理解。我们接下来就要自己认真的观看影片，针对故事情节的发展以及演员的演技来构思影评的主题。
当我们能够做到以上几点之后，就能写出一篇优质的影评了。当然，实际操作可能会遇到一些困难，但是只要我们坚持写下去，肯定能不断提高自己的文笔。
最后，非常欢迎大家到我的微头条中查看完整的影评书写技巧。也祝愿大家身体健康、万事如意！
如何讲述一部优秀的电影作品
每每看完一部优秀的影视剧，总是按耐不住自己的分享欲望，急切盼望安利给其他人。
那么，如何向别人讲述一部优秀的影视作品？
半年前，我还是一个刚刚接触到影视领域的小白。看完喜欢的影片，感觉确实很high，但却不知道如何介绍给别人。真是应了那句话——只恨自己没文化，一句我艹走天下。后来，在不断的学习过程中，逐渐掌握了部分影视常识，同时慢慢尝试着为小伙伴们讲述影片。
下面，就与大家分享一下我的个人体会。不对不妥之处，欢迎指正。
首先，要明确影片的题材。我们看一篇文章之前，首先要做的事情，就是判断文章的题材。
因为，不同的题材，承载的内容、对素材的限制完全不同——
科学论文要求严谨、科幻小说可以虚构、诗歌强调意境、评论文章阐述观点……
同理，一部影片的题材，也决定了其表现内容和表达形式。
世面上能看到的电影，大多可以归纳为以下三种类型：
形式主义、古典主义、现实主义。
形式主义：可以看做是“抽象派”。
形式主义题材的影片，注重素材的“加工”与“升华”；突出导演的“诉求”与“观点”。
比如说张艺谋的《影》，就充分利用滤镜、服装、道具等手法，为观众们营造出了一个“水墨丹青”、“黑白不分”的世界。
现实主义：简单说就是“写实派”。
现实主义拒绝使用过于夸张的艺术（电影）手法对影片的素材进行加工。讲究的是一个原汁原味！
比如说，在《狗十三》这部影片中，导演整合了家庭生活和成长过程中常见的素材，用现实手法对“成长之痛”进行抽丝剥茧，最后，把一个个血淋淋的问号扔给观众。
古典主义：介于现实主义与形式主义之间，是最常见的影片类型。
视点。视点既着眼点，可以狭义的理解为看待问题的切入点（角度）。
举个例子：
在《肖申克的救赎》这部影片中，视点不同，故事完全不同。
拿这两张剧照来说，摄像机的机位不同、角度不同、色彩不同，所要表达的内容，自然不同。如果站在安迪的角度，那么，整个故事可以看做是《基督山伯爵》的翻版；（故事构架相似）
如果站在瑞德的角度，那么，这部影片更像是瑞德的“救赎之路回忆录”。（影片中讲述故事（旁白）的人是瑞德）
每一部电影，不仅仅是讲述了一个故事、介绍了一段史记、塑造了一个角色这么简单。更重要的是——
影片所展示的视点！
既，影片中故事、历史、人物的切入点（角度）。
视点不同，得到的结果必然大相庭径！
主题。每一部电影都有一个或者几个固定的主题。
导演会不遗余力的利用整个时长，试图让所有观众理解、加深、升华导演认定的影片主题。
拿周星驰的《功夫》来说，导演一直在强调梦境与现实的一一对应，影片也秉承了周氏喜剧中一贯坚持的人文关怀！
结语综上，
可以从题材、视点、主题这三个方面，为别人讲述一部优秀的影片。
还是以《功夫》为例，乐哥认为：
混合着崇高和荒诞，《功夫》这部电影，以周氏喜剧独特的方式，将一个小男孩（失败者？小人物？）的梦境（视点）演绎得精彩纷呈。我们甚至能从中体会到周星驰(对于小人物)持之以恒的人文关怀！
乐哥是一个纯理科生。爱上电影之后，强迫自己学习了半年影视剧方面的常识。
如今，越学习越觉得自己专业知识的浅薄，越学习越对这一领域感兴趣。
如果有喜欢影视剧的小伙伴，记得点波关注。我们一起学习，共同提高。
好了，文章到这里就结束啦，如果本次分享的如何讲述一部优秀的电影作品和电影宣传怎么弄好看点问题对您有所帮助，还望关注下本站哦！
