style="text-indent:2em;">大家好，影子拍照底片怎么弄好看相信很多的网友都不是很明白，包括如何利用光影拍出大片后期该怎么修图也是一样，不过没有关系，接下来就来为大家分享关于影子拍照底片怎么弄好看和如何利用光影拍出大片后期该怎么修图的一些知识点，大家可以关注收藏，免得下次来找不到哦，下面我们开始吧！
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如果人类科技还到不了那么远，那宇宙中星系照片是怎么拍摄的
你应该听说过“山不过来，我就过去”吧，我们地球人现在就是那座山，还没有丝毫的能力逃出银河系，更不用说去拍其他星系的照片了。
但星系却可以过来！
星系会发出各种光，不同的波长代表着不同的光线，因为光线就是一种波。当这些波到达地球之后，地球上的各种射电望远镜可以将这些光波汇聚在一起，就像凸透镜聚光一样，如此一来遥远的光波到达地球之后又被人重新聚焦在一起，人就可以根据我们在地球上的经验将这些波用颜色再“画”出来。
确定了颜色，再确定光点在图片中的位置，衣服系外星系的画像就生成了。
如何利用光影拍出大片后期该怎么修图
有位摄影大师说过：弱光出大片！阴天或者早晚弱光时节，往往拍摄效果挺不错的呢！弱光也得考虑光影运用技巧，但省却了很多逆光侧逆光什么拍摄要求。
摄影其实不神秘！说摄影是玩光影会把很多摄影爱好者吓着。不是商业应用拍摄，普通爱好者只需主题明确、主体突出、画面简洁，运用一些构图用光技巧，就能拍出不错的照片来。
摄影立意优先！摄影是作者内心审美情趣的体现，构图用光技巧什么都是手段，摄影的功夫在诗外，文化素养是主要的，强调技术技巧是本末倒置！
摄影是艺术，生命力在于创新！一些摄影规则方式方法得努力熟悉，但是不要故步自封，钻进去出不来，那样永远也不会有大出息。
摄影中怎样为人像布光
布光是影棚拍摄非常重要的一环，不同的灯光效果会给画面营造出完全不一样的氛围，它也需要不少道具去作辅助。
雷达灯：多用于拍妆面、肖像
蜂巢：用于管束光线的，蜂巢状铁板，让光线更硬，减少散射光，加强方向性，会出现更深的阴影。
反光伞：集中锐利的光线，多用于营造立体感。
柔光伞、柔光箱：将光线变得更柔和，光源分散更均匀，适合营造温馨感。
四叶遮板：可以更好地改变光线的性状，灵活地修饰边角的光。
色片：改变光线的色温，安装在挡光板的卡槽里，可以选用不同颜色，营造迷幻的风格，是常用玩转人像的小道具。
下面介绍一下布光方式——三点布光。
三点布光，它又称为区域照明，是最经典的基础布光方式，一般用于较小范围的场景照明。如果场景很大，可以把它拆分成若干个较小的区域进行布光。
一般有三盏灯即可，分别为主体光、辅助光与轮廓光。
主光:明暗关系是由主体光来明确的。
一般情况，都是顺光位置，机位与主灯在30°到45°的位置。
辅助光：又称为补光，用于减缓明暗之间的过度，令光源均匀、柔和。
比如光从右边照射过来，后面是暗的，那就在暗部加一盏辅助光，调和明暗阴影之间的反差。
轮廓光：又称背光，轮廓光的作用是将主体与背景分离，帮助凸显空间的形状和深度感。
Tips：打光是可以灵活运用的，不一定是三盏灯，也可以用一盏灯去拍摄明暗分明的照片。时尚摄影要有自己的想法，不能被条条框框所拘束。
棚内可以使用闪光灯，也可以使用恒定光，即平常使用的照明灯，上图就是恒定光拍摄的，在拍摄时，可以对比闪光灯与恒定光，根据自己的想法，去找最合适的灯。
彩色打光
这个光其实很简单，用两个灯放在左右两边45度的位置。右边是洋红的灯，左边是蓝色的灯。
Tips:布光是从简到繁，并不是灯位越复杂照片就好看。对于初学的同学，想要快速GET时尚摄影的点，更重要的是先对画面把控得干净、简单。
4.如何引导模特
如果完全不知道怎么引导模特，可以让模特保持无表情，放松冷酷，这样比较稳，容易拍到HighFashion的感觉。
如果想要有活力的画面，那就尽可能引导模特做一些幅度大的肢体动作，不局限模特的发挥，画面情绪会更有张力。
Tips:可以在影棚里放活跃的歌曲，引导模特和摄影师更快进入兴奋的状态,调动整个团队的激情。
作者：tula
拍摄电影或者短片，用到很多摄像机，怎么在后期统一颜色色彩管理的
先表扬一下楼主很用心，发现了电影色彩不统一这回事。
首先，虽然专业摄影机可以随意调节白平衡，也可以利用人造灯来影响色温或直接营造某种色调，但是也不可能做到完全一致。每天的光线情况都不一样，同样是上午10点，差距也是很明显的。
其次，除了每天的天气情况有变外，每天的不同时段光线也是在变化的。一个钟头内肉眼很难区分，但是一个钟头后就比较明显了。
再者，从不同角度不同场景不同摄影机参数等等一系列因素的影响，你想拍来的镜头全是一种色调影调是不可能的，除非在极短时间内条件相同的情况下。
那怎么办呢？
首先，不像如你所说的专业摄影机的颜色矫正还原都能在摄影时解决，现场是来不及解决的，导演和摄影师不可能拿出昨天的镜头来做色彩对比吧？
摄影师和导演会根据自己的经验与感觉大体地设定一个色彩范围，在现场拍摄时，使镜头色彩把握在这个预设范围内就可以了。就类似于工艺师画画，一天下来虽然不可能每件作品都100%一模一样，但基本差不多。这就是经验了。
最后，后期经过特效、剪辑环节后，剩下的最后一个环节就是调色。这一环节就是进一步调整每个镜头的色彩，使得每个镜头色彩得到优化改善，同时又在整体上达到一个平衡统一，这样下来，整部电影的色调你感觉就像是一台摄影机连续拍下来似的，非常自然舒畅。
影子拍照底片怎么弄好看和如何利用光影拍出大片后期该怎么修图的问题分享结束啦，以上的文章解决了您的问题吗？欢迎您下次再来哦！
