人工虚拟篆刻怎么弄好看，什么是书法字外功怎么修练(篆刻自动生成器)

本文目录

1. 什么是书法字外功怎么修练
2. 不会欣赏艺术该怎么办
3. 怎样才叫好书法
4. 一个人的时候我们该怎么过

什么是书法字外功怎么修练

书法字外功，就是除了临帖，学习书法理论知识以外的其他知识功夫。根据本人的理解和体会，如果要提高书法的创作水平和欣赏能力，除了终生坚持临古帖，必须还要学习文学、美术、哲学、音乐等知识，自身的知识越丰富，涉及的领域越广，才能在一个领域有所建树，有所成就。所以学习书法，不是光是天天学写字，更重要的是学文化艺术知识。有深厚的文学修养，你才能用书法表达自己的感受，书法本就不是独立的艺术，书法的章法，所谓线条、浓淡、疏密、气息、韵律就是中国画的画论，而书法的节奏，牵连呼应就像音乐与舞蹈，书法的审美就是一个人的宗教信仰，哲学思想和人生观。

可悲的是现在所谓的书法家，大家、权威，要么把书法玄化，要么就是庸俗化，把中国传统艺术糟蹋胎尽。希望我们学书法的同仁，少一点功利性，多学习中国传统文化，视野开阔，知识渊博才能学好自己的专业。

不会欣赏艺术该怎么办

你好亲，很开心回答你的问题

不会欣赏艺术，那你就学习如何欣赏艺术

你学习任何领域，都是从不会到会，再到精通的

欣赏艺术也是如此

比如欣赏绘画作品而言，不知道亲有没有绘画基础

不一定绘画基本功很强的人，就一定会欣赏美术

也不一定没有绘画基本功的人，就一定欣赏不来美术

不管亲有没有绘画功底，给亲以下学习欣赏美术的建议

美术种类丰富多彩，油画，版画，插画，漫画，国画，雕塑

就油画欣赏而言，给亲以下建议

1油画作品，每一幅油画作品，由于画家自身的文化修养，审美品味，文化底蕴的参差不齐，所以造就了每一幅油画作品，格调不同，层次不同，境界高低的不同

不一定每一幅油画作品都是格调高雅，经典流传的

油画，分为经典名画，商品画行画

对于行画而言，由于商品画，是用于商业用途，经济用途的

行画是批量生产，批量复制的，没什么艺术性可言

对于行画，亲不必花时间精力欣赏一幅商品画

欣赏艺术，应该选择性地欣赏，应该欣赏高雅的艺术品

欣赏油画也是如此，亲可以把中外美术史上，经典传世的油画，国画都欣赏一遍，提升你的品味审美

2欣赏油画，国画，并不是随便看看就可以，亲可以通过看书来提升自己的绘画知识，修养品味

给亲推荐蒋勋的书籍《写给大家的西方美术史》《写给大家的中国美术史》

这两本书通俗易懂，你可以拉通了解一遍中国美术史，西方美术史上的历史进程，时代的演变造就的绘画流派的演变，绘画流派的进步和更新

3由于油画有许多丰富多彩的风格和流派，具象写实油画，古典油画，抽象油画，意象油画等等个人拙见，亲如果对美术一窍不通的话，建议亲刚开始，还是先欣赏写实古典油画

不然你美术知识一窍不通的情况下，你欣赏抽象油画，你只会一脸懵逼，一头雾水

4对于古典写实古典油画，亲可以多了解一下西方文艺复兴时期的油画，新古典主义，浪漫主义，现实主义的油画

这些油画流派都是具象古典写实的，但是个人拙见，你学习欣赏经典传世油画，不要单单只看画面画的什么，你可以多关注经典油画背后的故事，背后的文化，画家创作这幅经典名画的目的，情感等等

比如文艺复兴油画，多取材于古希腊罗马神话故事中的人物诸神，所以亲可以了解一下古希腊罗马神话故事

比如你欣赏中国美术史上的传世名画，你不能单单只欣赏画面画的什么

中国画的创作，是以中国博大精深的传统文化体系为根基而创作，以老子的道家思想，禅宗思想文化，古诗词文化为根基创作

所以亲有时间的话可以读一下中国传统文化方面的书籍，有利于提升你的欣赏水平，审美修养

5无论你想了解中国美术史，还是西方美术史，一定要多了解中西方的历史

历史的演变进程，决定了绘画的进步，演变和创新

中外美术史上，许多画家创作，都是以自己所处的时代背景，那个时代的社会现状为根基创作的

我是艺术狂人，从事少儿美术教育，如有美术，美术教育的疑问，欢迎私信

粉丝们，条友们，你们有什么高见呢？

怎样才叫好书法

谢谢邀请！

我的观点是：书法没有好不与坏之分，只有雅与俗之分。

大凡好的书法作品，统幅都透露和彰显着传统的书法文化的元素和古人法帖的影子。这样的书法作品往往被人们称之为高雅，可品，好看，耐看，可登大雅之堂，亦可当作珍品收藏。反之，就是俗不可耐的书法作品啦。

那么，如果鉴别书法作品的“好”？可以从以下几个方面入手：

一是看笔法。好的高雅的书法作品的用笔，都是符合法度要求的，而不是胡写乱画。在五种书体中，其笔法都是不尽相同的，除篆书和隶书的用笔外，其它三种书体的用笔都有法度所限，各有各的的入笔，行笔和收笔方法，而且还要有变化，同一个字出现在同一幅书法作品中数次时，均不能雷同。就像王羲之《兰亭序》中的“之”字，虽在作品中出现二十多次，但几乎字字都有变化。

二是看字法。字法，在书法作品中显得尤为重要！这里面包括点画的布局，上下结构，左右结构，以及单字的处理，等等，都应做到美观，大方，得体，高古，且不失法度。

三是看章法。笔墨当随时代。书法创作，每个时代都有每个时代的书风，不能守旧。比如，近年来对书法作品的创作要求是“满格布局”，那你的书法作品如果四周留白太，那就与时代书风相悖了。还有就是“正文可以书在落款处，落款也可以书在正文中”。另外，就是印章加盖，一幅作品中，印章胡乱盖是不妥的，最好的处理方法是，只加启首印，落款处加白文和朱文即可，闲章尽量少加或不加。

四是看墨法。书法创作最佳的状态就是自然书写，把墨的浓淡干湿焦发挥到极致。书法创作的大忌，就是笔笔补墨，就是描字。字，是写出来的，而不是描出来的。

五是作品的内容格调高雅。

以上就是我的观点。仅供参考之。

说明：本回答为手打原创，抄袭必究！

一个人的时候我们该怎么过

喜欢一个人的生活。要热闹时找朋友，要安静时就独处。不用在休息时间还要想着照顾别人。自己支配时间多好呀。

关于人工虚拟篆刻怎么弄好看的内容到此结束，希望对大家有所帮助。