简单粗暴 将普通人像照片设计打造成超赞的油画效

style="text-indent:2em;">大家好,今天给各位分享照片油画放大怎么弄好看的一些知识,其中也会对ps制作油画风格进行解释,文章篇幅可能偏长,如果能碰巧解决你现在面临的问题,别忘了关注本站,现在就马上开始吧!

本文目录

  1. 你会如何用一句话说明画好一幅油画的方法
  2. ps制作油画风格
  3. 画油画的步骤是什么
  4. 为什么西方油画里面的人物都偏丰腴

你会如何用一句话说明画好一幅油画的方法

Hello首先,感谢您的提问。

你会如何用一句话说明画好一幅油画的方法?

健而美邦尼个人观点。

古人云:“工欲善其事,必先利其器”你想啊!这话不是没有道理的。要画好一幅油画何尝不是——“打铁还需自身硬。”用一句话说明画好一幅油画的方法?这未免有些武断,太囫囵吞枣……要知道,做任何事都不是一一蹴而就的。天下之学者,孰不欲一蹴而造圣人之域。”

事实上,

一.用一句话说明画好一幅油画的方法看似简单粗暴,但,其意义很深哦!

俗话说得好:“砍柴不误磨刀工。”比如说,我们来画好一副油画他必须要经过我们提前调制好的油画布或者说木板也行,①油彩,②刮刀、③调色盘等。木板或者三合板或用油画纸作为媒介均可。

二.那么万事俱备,“不打无准备仗。”开始画油画又有什么步骤呢?01.构图

构图,分为直接构图法或画个草图。其实,但凡在创作前都会先勾勒出一个草图。你比方说,英明的指挥官都会“不打无准备之仗。”画油画也是如此。草图的准备是有必要的,它也是我们创作的关键之所在。也是一幅油画作品要如何创作的方向。它是集于画者的构思、情感、技法和构图能力的综合性体现。

02.定稿或者说是起稿也可以哦。

我们一般会把构好的草图按比例打格放大,草图在正稿上放大之后再进行一些必要的修正和一些具体的调整等等。

03.着色或者说是上色。

在给油画着色时,可以采用直接画法或厚涂色彩法,不过我们在绘画实践中一般主要是从薄到厚来逐步进行;为什么呢?只因,这种画法比较好掌握一点,颜料的一层层堆砌有独特的美感效果。

三.总而言之,要画好一幅油画不是我们三言两语就能道明的。他需要我们有扎实的素描基础,正确的指导思想、端正的学习态度及明确的练学要求,只有如此,才能收到良好的效果。那么如何用一句话说明画好一幅油画的方法?

我认为用一句话说明画好一幅油画的方法?那就是精准的构图加色彩上的优化。你比如说我们都看过《李小龙传奇》这部家喻户晓的电视剧,李小龙曾经说过:武术的核心就是攻和防——即攻中有防,防中有攻;攻击的同时有防守,防守的同时又有攻击。就像老子的道:无为而至。

武术的总旨是强身健体,但他也是表演更是一种艺术。反之呢?那么用一句话说明画好一幅油画的方法?其实,说白了就是精准的构图和色彩上的优化。精准的构图和色彩上的优化就是画好一幅油画的核心方法。但是这些必须建立在熟练的绘画基础之上方可驾驭哦!

四.结语。

“合抱之木,生于毫末;百丈之台、起于垒土;千里之行,始于足下。”做任何学问都要千锤百炼、锲而不舍。方可取得更好的成就。你认为呢?

以上个人浅见,欢迎您批评指正。

Hello欢迎阅读,欢迎关注@健而美邦尼将给您更多精彩。(图片来源于网络,如有侵权请联系立即删除)

ps制作油画风格

首先为了方便也是我们从网上找到一个图片素材,素材最好是风景画,而且画质要高清。找好素材之后,我们打开PS软件,将图片拖入到PS操作区域中,然后复制一个背景图层即可,然后我们点击上方的滤镜,油画,进入油画页面。

进入优化页面之后,我们首先设置描边样式为0.1,设置描边清洁度为0.1,设置缩放为0.25,再接着我们设置硬毛刷细节为6.2,角方向为189,闪量为1.01,接着我们点击上方的确定,就可以看到已经初步具有油画的风格图片。

我们首先设置亮度为100%,镜头类型为50~300毫米,然后点击确定即可。最后我们可以看一下整个油画中还有镜头光晕,而且油画效果十分漂亮。

画油画的步骤是什么

正确的绘油画步骤:

在画布绘画之前,要较具体细致的素描稿(黑白定稿)和色彩稿:

1、素描稿要解决以下问题:

①、构图设计(整个画面的布局安排)能充分体现主题,体现基本构思。

②、要体现画面形式构成,即画面中的点、线、面及黑、白、灰明暗处理;

③、画面边界和轮廓、比例准确、透视合理,形象具体生动并具有个性特征。确定精准的素描定稿,就可在已经绷好的画布上放大制作。

2、色彩稿必须解决这样几个问题:

①、确定色调,找准画面色彩的倾向性。

②、在基本色调的基础上,解决主色和辅助色的结构和比例问题,是体现主体形象的色彩构成。

③、适当地做些实验性、探讨性的表现手法的铺垫,如色块的形状、厚薄、笔触和肌理的预先处理。

3、在绘画创作前,可做一个橙色橙色(暖色)底色,底色暖色可与风景画的蓝色、绿色互补。

4、油画布上放大稿的方法:

有准确的素描稿,需要将其准确地放大到画布上,可采取打方格的方法。

需要在要画的那张小稿和画布上,面画好同比例的网格;

网格会将图片上的内容细分到每一个格子当中,只需要找到相应的格子就能准确地刻画出小稿的内容。

5、铺大色阶段;

可先从天空开始绘画,可粗略地画出树的轮廓。

可保持颜色尽可能的干净,在此阶段尽可能使用大画笔,保持画面的放松感。

半闭上眼睛去“编辑”让人分心的细节。如果画面大形状之间的关系好,就可继续添加细节。

6、深入刻画阶段:

深入阶段要也要保持画面的整体性,不可过分的刻画。时刻将整体意识贯穿整个画面。

画面用笔必须是大胆、明确——有目的的放置。

与此同时,要学会变换笔触,增加画面的兴趣。

7、画面调整阶段:

要注意学会远观画面,尽可能远距离观察画面,能更加整体的观察画面。

调整画面中过于“抢”视觉中心的物体,将画面中心点加强。调整画面过于细碎的笔触等。

为什么西方油画里面的人物都偏丰腴

西方油画里面的人物都偏丰腴,是西方艺术家和欣赏大众审美观念使然。

正如中国历史的唐代人,以丰腴为美一样,西方油画艺术家为世人留下了丰腴为美的艺术精华。古今中外,以审美观念定艺术形象几乎成了艺术创作的一个规律。唐代以丰腴为美,出现了以唐太宗,颜真卿为代表的丰腴书法风格。宋代人不能接受唐代人的审美观念,书法出现了瘦金体,画风也出现了与唐代截然相反的风格。

西方油画作品中的人物,出现了绝大多数人物的丰腴现象,其实也是在创造一种艺术的至美。从维纳斯,蒙娜丽莎,到美惠三女神,海伦,大卫等等,都为丰腴雍容的形象。

丰腴为美刚好对应了修辞手法的夸张,是艺术作品中常用的手法。这种修辞手法的运用,刚好满足了西方审美大众的以丰腴为美的审美观念。因而油画艺术作品一经问世,使受到社会各界的广泛赞尚。

油画家的作品人物便丰腴起来。从艺术的角度考察,作为万物之灵的人,其聚焦的是一种思想解放的时代精神。文艺复兴前是人权神授。而在思想解放的洪流中,当然社会观念普遍巅倒过来,世界由人来主宰。

当然作为塑造世界强大的主宰者,丰腴是一种修辞手法的合理运用。美的丰腴,扩大了美的倍数。所以西方油画家所创造的丰腴之美,是艺术美的重要内容。(认同请关注,诚谢)。

好了,关于照片油画放大怎么弄好看和ps制作油画风格的问题到这里结束啦,希望可以解决您的问题哈!

ps矢量蒙版的用途