style="text-indent:2em;">老铁们，大家好，相信还有很多朋友对于照片柔光雾化怎么弄好看和极简摄影怎么拍好呢的相关问题不太懂，没关系，今天就由我来为大家分享分享照片柔光雾化怎么弄好看以及极简摄影怎么拍好呢的问题，文章篇幅可能偏长，希望可以帮助到大家，下面一起来看看吧！
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极简摄影怎么拍好呢
我是头条号《时光摄影艺术》，作为摄影爱好者很高兴也很乐意回答您的问题
“Lessismore”，少即是多，极简是个“剥离”的过程，将不必要的元素从画面中剥离出，使画面拥有一种简洁的美感。
很多时候，我们会看到很多大师拍出的作品具有极简意味，但自己拍的话，却总觉得少了点什么，似乎有些空洞。
怎样像摄影大师一样能把照片拍得留白恰到好处、令人回味无穷？今天小编给大家分享一些技巧。
拍摄极简风格的照片，最重要的是构图和光影的运用。先说构图，“点线面”的关系在极简摄影中尤为重要，因为少量元素+大面积留白，对画面中每一个元素的位置、比例的要求都比较高。
▼关于“面”。这个“面”，一定要干净，如果层次太丰富、色彩反差太大，那就不是极简了。就像下面这张，虽然元素少，但是天空、云彩与水面的层次与色彩太过丰富了，并不能算极简。
这个“面”，可以是一望无垠的原野，可以是皑皑白雪，也可以是天空，是大海。
在风景摄影中，负空间的运用也是必须的——在画面中刻意的去保留一部分空间，这一部分空间没有任何装饰。可以是全黑，也可以是全亮，对衬托主体有着重要的作用。像是对于群山环绕的画面，清澈的蓝天就是一个明显的负空间，一部分蓝天会更加衬托出群山的壮美。
但不要被局限，难道城市中就没有极简的“面”了吗？
一堵墙，一片马路，一条走廊，这些都是常见的“面”。
▼关于“线”。线条可以作为引导线存在，同样也可以作为分割线。
“线”是随时可见的，比如建筑物的轮廓，道路的延伸，笔挺的电线杆，这些都是线条。
线条勾勒出的轮廓，空间感十足
我们在构图的时候，应该注意线条的指向，然后赋予可见线条以意义，分隔画面，或者引导主体，或者作为透视线以增加图像的深度。
有节奏的线条还可以带来韵律感，更有意思。
▼关于“点”。极简摄影中的“点”，往往是“着眼点”，是视觉停留的地方，所以这个“点”，应该足够精彩。
如果没有画面左上角的海鸥，整个画面就没有“着眼点”，会显得空洞且不平衡
▼关于构图。我们常见的构图法有三分法、黄金分割法、引导线法等，在极简摄影中同样适用。
但注意，其实你可以把构图用得更极端，不必遵守常规法则。超大面积的留白，只要你的点睛元素够精彩，画面就不会空洞。
后期适当的裁剪，哪怕你的主体放在画面的角落，只要留白合适，主体人物就会绝对突出。就比如著名环境人像大师阿诺德·纽曼的《俄罗斯钢琴家伊戈尔·斯特拉文斯基》，就是拍了26张底片以后，仔细筛选、选定其中一张，并在后期制作时进行大胆剪裁，才有了这张杰作。
《俄罗斯钢琴家伊戈尔·斯特拉文斯基》阿诺德·纽曼
这张照片的构图也相当大胆，贝聿铭只出现在画面右下角的一个角落里，但是观者的目光却被这一条窄窄的矩形完全吸引。
《贝聿铭》，阿诺德·纽曼。
▼关于色彩。颜色不光是作为配角而存在的，它同样可以作为摄影作品内的一个重要元素。
通过颜色的对比来建立图像的气氛和情感语言。在大部分的时候，极简照片总是会倾向于使用大面积平铺的色彩来建立简单性，但是你依然需要了解色彩，了解不同色彩的搭配的作用，是要创造和谐，还是要制造冲突。
然后根据你的主题的性质，来选择合适的互补色来增强你的主题。
拍摄极简作品，尽量避免“画蛇添足”。很多人喜欢给照片添上一句很诗意的文字，但其实大多数时候，文字会破坏画面本身的简单调性。我们先从拍好一张极简照片开始，之后再考虑后期添加元素。
我们对极简摄影其实算是情有独钟。
中国的水墨画，其实就包含着极简的精髓——几笔就勾勒出山山水水，简洁淡雅，却又蕴含无穷韵味，墨色浓淡间就有“焦、浓、重、淡、清”五色；又如同我们使用徕卡的旁轴相机，去除了多余的操作步骤，只是最纯粹的摄影。
极简，就是删繁就简的结果，无需一切装饰，只简简单单几条线，就描摹出了一个小世界。它反映的不只是画面，也是拍摄者的内心。一张好的极简摄影，抚平的不只是拍摄者的怅惘，也是观者的心绪繁芜。
如何拍好一张极简照片，重要的是做“减法”。这是一个让拍摄慢下来、重新审视画面的过程，保留必需的元素，用有限的元素去创造无限的空间。
本文作者求关注·颜值越高越需关注...(您的关注是我的动力！)在ps中是怎么把人像转成手绘的
PS的转手绘也算是一个专业分支了，主要方法就是将现实中拍摄的照片经过雾化模糊等初步处理，然后转到sai等专业些的画画软件中制作，主要是依赖原图像，在此基础上进行绘画，尤其要注意的是眼睛，眉毛，嘴唇，以及最麻烦头发绘制，当然原则上是需要一些绘画基础的，对于高光暗调都要有一些处理经验，它的特点是作品看起来相似度很高，适合做头像等。
油皮容易脱妆怎么办
出门最烦恼的就是严重脱妆的烦恼，一出汗妆容就花掉了，要是不注意擦了一下汗，那个后果真的是惨目忍睹，所有发现这个问题后，小编里面去找了解决办法，然后今天教大家用一支唇釉就可以简单放脱妆暗沉的方法。妆容重点MakeupPointSTEP1：上好底妆之后，首先先用高光液点在容易脱妆的脸颊及嘴角的位置。STEP2：使用紫色系的唇釉点在高光液上，高光液和唇釉的比例约为2:1，这样混合之后就会有粉紫调的高光的效果哦，而且因为唇釉的厚度是不容易脱妆的。STEP3：用海绵蛋将高光液和唇釉均匀的铺开之后，整张脸明显都会有提亮的效果。STEP4：然后将唇釉点在脸颊的位置上。STEP5：用海绵蛋铺开后腮红部分就完成了。很自然吧。STEP6：最后用唇釉画上口红，一个不易脱妆暗沉的妆容就完成了。
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摄影中，滤光镜的作用是什么平时用处多不多
说起滤光镜在摄影中是有很多情况下要用的。滤镜的种类也比较多，常见的有中灰镜、偏振光镜、渐变镜、星光镜、多棱镜、速度镜、红外线镜等。下面我们就来说一说常见的几种滤镜的功能与使用方法。首先说一下中灰镜，该镜是全灰色的（颜色的深浅按ND分档，ND4就比ND2颜色深）在摄影中使用中灰镜可减光，可增加色彩的饱和度。一般是在光线太强的情况下才用。偏振光镜也是灰色的。它的作用就是能减轻或消除非金属物质的反光。但是记得应用时要一边观察一边转动镜片外圈。当看出现了应用效果就可拍摄。例如，拍摄多人围着桌子开会或学习时的情况，由于桌子上的油漆发亮光，桌子上就会产生人物的倒影，这个时候就要应用偏掁光镜。目的是要消除或减轻人物倒影。我们接着说一下渐变镜。它有圆形的也有方形的。颜色有灰色、橙色、茶色等。此镜颜色是从上向下逐渐变浅故称渐变镜。渐变镜在摄影中广泛应用。它主要的作用就是将拍摄场景中的高光压低。主要是压低天空的高光，使照片的光比不太大，使整体曝光均匀。现在相机上有一个功能叫HDR，就是连拍三张不同曝光值的照片然后合成。产生一张高光、暗光都不过曝整体均匀的效果。渐变镜也是这作用。橙色的渐变镜应用在拍摄晚霞时效果更佳。星光镜多数是用在夜景拍摄上。星光镜从效果上来看有十字形、米字形。夜晚拍摄时用上它可增强夜晚灯光与车灯的特殊效果。增强大都市的感觉。多棱镜有三棱的、五棱的拍摄时加上它就产生多个同样的景物。给人梦幻的感觉。速度镜加上可产生有速度动感的照片来。增加了摄影的乐趣。拍摄时加上红外线镜片，产生几乎偏一种特殊感觉的颜色。有时为了校色还要进行后期。影友们请您自己慢慢去实践，慢慢去体会吧！
关于照片柔光雾化怎么弄好看的内容到此结束，希望对大家有所帮助。
