图片分配颜色怎么弄好看 对于美术色调有什么好的学习方法

本文目录

1. 摄影构图时，如何搭配好画面中的色彩
2. 对于美术色调有什么好的学习方法
3. 怎么样才能拍出不同种效果的图片
4. 怎么拍摄图片和视频会比较好看

摄影构图时，如何搭配好画面中的色彩

在拍照构图时，如何搭配画面中的色彩？对于这个问题，我个人有三个原则。

下图的短裤与背景还是有些呼应的。看出来了吗？

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我们都了解摄影是减法艺术，所谓减法就是从缤纷复杂的环境中围绕着主体，不断删减对主体突出、主题表达没有帮助的元素，留下有用的元素。在这个删减的过程中就包括减去大部分杂乱的色彩，留下少量色彩，包括主体、背景，都是色彩竟可能的少，才有利于突出主体，画面简洁。

什么是相近色，可以理解为暖色系中的色彩或者冷色系中的色彩，这个范围有点大。更好的理解是想下图色环中标出来的相邻的色彩之间的搭配。比如柳树狗和柳树叶，一个是鹅黄色、一个是绿色，放在一起非常和谐。我们拍人像也可以采用这种相近色的服装搭配原则。

所谓撞色，可以理解为冷暖色系的碰撞，比如红花配绿叶；也可以理解为相对色的碰撞，比如黑白撞色搭配在搭配中，可以更好的突出主体，碰撞出新的感情色彩。比如摄影中常用的冷暖对比：蓝调夜空下的车轨；蓝调冰雪衬托下的橙黄灯火等都是采用这种撞色的搭配。鲜明的色彩对比，会给人更浓郁的情感色彩，这种夸张手法有利于艺术思想的表达。

以上分享的摄影中三个色彩搭配的原则，属于个人的见解。如有不同想法，欢迎留言知道。如果对您有所启发，帮忙点个赞哦。

对于美术色调有什么好的学习方法

美术的范畴很广泛，包括了书法、国画、油画、摄影、雕像、设计、建筑等等，我们就以油画来讨论有关美术色调的话题吧，油画是以“色彩”为载体，各种色彩都有它的特性和视觉感受，如果是一个色盲的人，是画不好油画的，那么，对于美术色调有什么好的学习方法吗？

以学习油画为例，要学习好色调，必须对各种色彩的特性和视觉感受，深刻了解清楚，形成记忆，这话很容易理解，也就是说只要眼睛睁开来，就可以瞬间说出眼前各种物象的色彩是属于什么色彩，比如，红、黄、蓝、绿、橙、紫、青，或是暗红、深蓝、浅绿、靛青等等，

还有就是不同的色彩之间，相互融合又会产生什么新的色彩，比如，红色加蓝色成为紫色，红色加黄色是橙色，蓝色加黄色是绿色，而白、黑及各种灰色，是由于混合程度的不同而造成的“无色”颜色，要了解这些色彩，只要靠多观察，然而系统性的熟记下来，就好比背诵课文一样，除此之外，没有更好的捷径可走，

当然了，将各种色彩熟记下来之后，要勤于在画纸上练习，这样可以有效的加深印象，最好是在大自然写生，那些花草树木可谓是五彩缤纷，它们已经形成了特有的色调，作为一个画者，只要原原本本临摹下来，反复练习，自然就熟记于心了，而且可以真实体验到各种色彩的视觉感受，

所谓“色调”就是一幅画作主要的色彩倾向，也就是给人一种总的色彩印象，作为一名画者或画家在画画时，应对画面的色彩基调做充分考虑，思考的重点主要从色彩对比与色彩协调两个方面进行，色彩对比，是加强主体发现的重要手段，它可以产生强烈的视觉效果，有助于深化画面意境。色彩协调则是用于缓和过于强烈的色彩对比，追求一种和谐统一的视觉效果。了解“色调”的重要性之后，就要知道在大自然“写生”的重要性，因为那里的色彩是有生命力的，这样也才能将美术中的色调学习好。

怎么样才能拍出不同种效果的图片

您好！我是一个职业人像摄影师，我来回答您的问题：拍出不同效果的照片有以下几点：

1:通过光线，因为光线可以控制影调。可以通过不同的光位，控制不同的光比，拍摄出高中低调的照片。高调照片就是画面惜黑如金，很少的黑，大面积的浅色。低调照片正好和高调相反，惜白如金，大面积的黑，少一点的白。或者是通过光影在人物面部形成不一样的光影，产生视觉。

2:通过色彩的变化，让照片色起来，可以偏暖或者偏冷，用色彩表达情感。

3:用超广角的视角，由于视角非常大，利用超低机会，夸张变形，让照片有张力。

4:也可以通过借位，拍点趣味摄影，或者悬浮摄影。

5:可以利用外在形象的包装，夸张的造型，可以拍出有冲击力的照片。

6:可以利用投影拍摄，找出适合的图片，利用投影，让人物和图片合在一起的效果也不错。

以上几点是我工作中的一些经验。

希望我的回答对您有帮助！也希望大家在讨论区给我留言。多多关注我，有更多摄影技巧和大家分享。

BY田德友

怎么拍摄图片和视频会比较好看

拍好不是一蹴而就的事情，系统学习必不可少。想系统学习摄影的伙伴就来说摄影，我们一起学习一起提高。

关于图片分配颜色怎么弄好看的内容到此结束，希望对大家有所帮助。