style="text-indent:2em;">大家好，工笔写意怎么弄好看点相信很多的网友都不是很明白，包括工笔画怎么样才能让色鲜艳也是一样，不过没有关系，接下来就来为大家分享关于工笔写意怎么弄好看点和工笔画怎么样才能让色鲜艳的一些知识点，大家可以关注收藏，免得下次来找不到哦，下面我们开始吧！
本文目录
工笔画的染色技巧有哪些
1、分染：工笔画绘制中最重要的染色技巧。一支笔蘸色，另一支笔蘸水，将色彩拖染开去，形成色彩由浓到淡的渐变效果。
2、统染：在绘制工笔的过程中，根据画面明暗处理的需要，往往需要几片叶子、几片花瓣统一渲染，强调整体的明暗与色彩关系，称为统染。
3、罩染：在已经着色的画面上重新罩上一层色彩并局部渲染。
4、提染：染色接近完工时用某种色小面积、局部提亮或者加深画面称为提染。
5、烘染：在所描绘的物体周围淡淡的渲染底色用来衬托或掩映物体。
6、点染：用接近写意的笔法，一笔蘸上深浅不同的色彩在画面上连点带染，取灵动之意。处理背景或小型花卉的时候时常用到此法。
7、斡染：将一块色彩向四周染开。画仕女脸颊的红晕时即是采用此法，工笔牡丹的绘制中也会用到。
8、醒染：在罩色过后色彩略显发闷的画面上用淡淡的深色重新分染，以引出底色部分，重新使画面醒目。
9、复勒：设色完成以后，用墨线或色线顺着物体的边缘重新勾勒一次。
10、水线：工笔画常用手法之一。工笔设色中遇到物体的边缘或者线条的时候，经常会采用留一道亮边的手法来区分局部色彩或用来保留线条或用来体现物体的厚薄程度，这条亮边就称之为水线。同时，保留水线也能较好的体现出工笔国画所独有的装饰趣味。
11、立粉法：点花蕊的重要手法之一。长锋笔饱蘸粉黄（藤黄＋白色），也可略调一点胶进去，色彩的浓度要非常大，同时竖立笔锋，缓慢点出蕊的形状，湿润时色彩会高出纸面1毫米左右，等待干了就会形成两边高中间凹的视觉效果，很有立体感。1、分染：工笔画绘制中最重要的染色技巧。一支笔蘸色，另一支笔蘸水，将色彩拖染开去，形成色彩由浓到淡的渐变效果。
2、统染：在绘制工笔的过程中，根据画面明暗处理的需要，往往需要几片叶子、几片花瓣统一渲染，强调整体的明暗与色彩关系，称为统染。
3、罩染：在已经着色的画面上重新罩上一层色彩并局部渲染。
4、提染：染色接近完工时用某种色小面积、局部提亮或者加深画面称为提染。
5、烘染：在所描绘的物体周围淡淡的渲染底色用来衬托或掩映物体。
6、点染：用接近写意的笔法，一笔蘸上深浅不同的色彩在画面上连点带染，取灵动之意。处理背景或小型花卉的时候时常用到此法。
7、斡染：将一块色彩向四周染开。画仕女脸颊的红晕时即是采用此法，工笔牡丹的绘制中也会用到。
8、醒染：在罩色过后色彩略显发闷的画面上用淡淡的深色重新分染，以引出底色部分，重新使画面醒目。
9、复勒：设色完成以后，用墨线或色线顺着物体的边缘重新勾勒一次。
10、水线：工笔画常用手法之一。工笔设色中遇到物体的边缘或者线条的时候，经常会采用留一道亮边的手法来区分局部色彩或用来保留线条或用来体现物体的厚薄程度，这条亮边就称之为水线。同时，保留水线也能较好的体现出工笔国画所独有的装饰趣味。
11、立粉法：点花蕊的重要手法之一。长锋笔饱蘸粉黄（藤黄＋白色），也可略调一点胶进去，色彩的浓度要非常大，同时竖立笔锋，缓慢点出蕊的形状，湿润时色彩会高出纸面1毫米左右，等待干了就会形成两边高中间凹的视觉效果，很有立体感。
工笔画怎么样才能让色鲜艳
工笔画如何使色彩鲜艳，这是一个值得研究的问题。
历来工笔画有雅俗之分，有些人为了单纯地追求色彩的艳丽，使用的颜料纯度太高，大红、大绿、大兰、大紫显得过于俗气，从艺术的角度来讲，这类作品其艺不高，有的甚至停留在行画的类别里。
如何做到既高雅又艳丽？笔者认为，一要发挥墨的作用，在打底分染的时候，选用上等松烟，层层分染，直到墨色对比强烈、层次分明为止。
二要选择薄而透明的宣纸和绢，这样在染色的时候，便于从背面衬粉或衬色。例如染大红牡丹，就可从背面衬朱砂底；染粉色牡丹时，就可从背面衬粉底，做到重而不厚、艳而不滞，更显富丽典雅。
三要注重颜色的对比，千万不要使用同类色以增强画面的亮度，使用颜色不要太多，以免画面支离破碎、颜色灰暗，缺乏整体感，破坏了画面的统一效果。
于非闇作品
喻继高作品
如何学习国画，主要是工笔人物
学习工笔人物首先要熟习人体结构，速写是必须练习，主要是造形比例关系，还要苦练白描，传统十八描要懂，并切熟练撑握常用的几种线条，高古游丝描，丁头鼠尾描等，古代人物衣服线条很流畅，所以没扎实线条功夫是画不好人物画的，设色晕染，色彩搭配衣服纹式，这些都很重要，要画好人物不是一朝一夕能画好的，要长期刻苦练习才行。
工笔画怎样才能有水韵
工笔画的制作过程，相对于写意画来说，复杂且耗费时间长，这是由工笔画的特性决定的，如果不经“三矾九染”绘制出的画面，似乎总感觉少了些精致的韵味。
工笔画属于中国画分类中的细笔画，以线为骨，以色为肉。线又包含18种线描，是古代画家们流传下来的经验总结，值得后人研究和学习。
而工笔画的染色技法，也是汇集了丰富多样的技巧和方法，需以不同物象的特点，来选择适宜的染法。
如果想把工笔画渲染得有水韵之感，就需要在染色方面多做技法研究。在用色方面，要适当提高色彩的明度，比如在调色时可适当多加水来稀释颜色，让颜色看起来薄而透明。
在具体染结构时，可运用淡色进行多次分染，这样染出的效果比较清透和水润。
在打好分染基础后，可根据画面需要进行其它染法，比如统染、平涂或烘染等，注意用笔要轻且干脆，水分可适当增多，但要防止破坏底层的分染结构。
欲达到水韵的效果，除了要注意染色方法外，勾线也是一个主要的基础骨架。工笔画的勾线，要力求灵活飘逸，笔墨需干湿适宜，不可窒闷和呆板。当然，具体要使用哪种线条，还需以描绘对象的结构和质感而定。
好了，关于工笔写意怎么弄好看点和工笔画怎么样才能让色鲜艳的问题到这里结束啦，希望可以解决您的问题哈！
